作家董启章接受新浪文化专访
新浪文化讯 7月16日，以“从香港阅读世界—越读越精彩”为主题的第25届香港书展在香港会议展览中心开幕。本届书展吸引到来自31个国家及地区，共570家参展商参与，是历届之冠。据悉，大会在16日—22日期间安排了超过300场的文化活动，包括讲座、读书会、展览等，题目涵盖文学、历史、经济、生活消闲、心灵励志、英语阅读等多个范畴。香港中生代著名作家董启章先生为本届“年度作家”，新浪文化于16日下午专访了董启章，以下为对话实录：
新浪文化：您的著作在内地的简体中文版出版的比较少，我读过您的《天工开物。栩栩如真》，觉得写得非常精彩，但是看到您曾经在一次访问中说自己并不太满意栩栩如真，觉得写的太自我了。那您最满意自己的一部作品是什么？为什么？
董启章：事实上我每一部都满意，也同时每一部都不满意，我这个人有点奇怪，就是我往往会从不同的方面去看自己，正面跟反面，我也不是那种会一直去否定自己的那种人，别人觉得是非常幼稚的东西，我也不会觉得一文不值，我也会看到正面的，就作为当时的年轻的自己，里面肯定也有些有价值的。
但是我同时是一个会反面去看自己的人，所以我非常满意的一个作品我都可以看到它不足，看到它写的不好的地方，我觉得这也是一个继续写下去的动力。比如写到《天工开物》，我事实上满意的，我非常喜欢这本书，但是我要写下一本的时候，我要有一个出发点，如果我只是满意这一本，我下一本就是延续这个满意，这就没意思了，就是同样的东西，所以写完这本书的时候就尝试从反面去看，他在哪个方面事实上不够好，或者有先天的问题，就发现这个问题，所谓你提到的“自我”的问题，然后就尝试在下一部书里面去处理这个问题。
新浪文化：评论界称您是“香港的卡尔维诺”，您赞同这种说法吗？您觉得您跟卡尔维诺有什么相似和不同的地方？
董启章：这种说法一直都很怀疑，无论是说谁，可能都有点简化了，但一定也是有某一个相同的地方，我当然是受他的影响，比如说他对于科学的兴趣，然后把科学的概念也融进他的小说里面，他有一本书叫《宇宙连环画》，我觉得非常有趣，很有想象力的书。他其实是比较理性的，因为他是思考力很好的一个人，所以他除了想象力很厉害之外，还能够写出非常有趣的小说，是因为他背后也非常知识分子的，对于这个时代的分析，这些比较理性方面的见解，他也很强。
这是他对我很大的影响，我也有这个倾向在小说里面，我也有理性的或者是论述性的元素在小说里面，可能这点比较像，但是当不同的地方也太多，所以我不太在意这种说法，但是作为一般读者用这个说法，我觉得可以，但是大家也不用太严肃去对待这种说法。
新浪文化：您的作品大部分是描写香港，香港是您的故乡，莫言曾经说故乡是作家创作摇摆不了的存在，在您心中您对故乡的定位是什么？
董启章：故乡这个词用在香港人身上可能有点奇怪，的确，因为我们基本上就是在一个城市里面成长，所以香港人的意识都是城市的意识，香港文学也是一种城市的文学。但是这样说也没有错，就是我觉得香港文学很多作家都非常刻意去写香港这个地方，像西西开始一直下来都是这样子，好像小说里面的主角事实上是香港，而不单是其中的个别的人物。
为什么会这样子，我觉得这是因为大家都觉得香港是所谓的故乡、家乡，所以就有一种非常有趣的现象，就是香港事实上是有一种乡土文学的元素在里面，但是香港的乡土文学不是在农村，而是在城市里面，所以很早作家写这个城市里面的生活，地区的生活，事实上已经有非常强烈的这一种家乡的感觉，这个当然也存在于我的作品里面，因为我就是读这样的文学长大的，自然就有这种感觉。
不过这种城市乡土就跟一般的乡土有点不同，因为城市怎么说都是一个人为的世界，不是大自然，所以在这个人为世界里面最大的单位是城市，我们空间感就是城市一个空间感，比较小就是比这个更大的单位，城市里面然后当然也有社区小区成长的地区，然后可能有街道楼房，也非常强烈这样的空间感觉，里面的物件生活里面，跟自己成长的，用的东西，然后都有一种很亲密的关系。
因为我们没有直接去接触大自然，或者是这种农村这种的乡土，所以我们就跟周围的这些人为的东西产生了亲密的关系，这种亲密感就让大家非常在意去写这个人跟他生活的世界的关系，不单是人跟人的关系，事实上是人跟物件跟空间的关系，我觉得这个是香港文学里面非常重要的一个元素，我自己当然也都是这样子的一个作家。
新浪文化：梁文道先生曾经评价您是华人世界中生代的作家当中，最有实力，思想内涵最广，在文学创作形式上野心最大的作家之一。那您如何用一句话形容自己？
董启章：我是一个最自我分裂的作家，可能因为写小说的关系，我自己相信的一种小说观就是在小说里面，不同的人物都应该有他们的对等分量的声音，所以不是某一个主角或者是谁，就是作为主导的整个小说的观点，而是希望里面有多种的观点，这个观点之间没有对错、强弱这样子，所以我将训练自己这样去看事物，看世界上的事情，社会上的不同的立场，我也尝试去带进去理解它，然后在写创作的时候也用这个方法，所以变成了就是里面分裂出很多不同的立场观点，但是慢慢的这又变成了我自己的一个问题，我也蛮自我分裂的，我告诉你一套说法，然后第二天我就做相反的事。
新浪文化：您为什么偏爱写长篇小说？您的小说动辄上百万字，但在当下可能短篇小说更容易被读者接受一些。
董启章：第一，我是一个一直都是可以做没有人做的事的一个人，所以看到长篇，其实在香港比较难写出来，在内地当然有很多，但是在香港在其他作家还不太愿意去尝试的时候，我觉得不应该没有长篇的，所以我就去写。另外就是我觉得长篇有一个不能替代的一个特点，就是它创造了一个很大的事件，然后读者要进去这个世界，而且住在里面很长的时间，比如读长篇小说，我看都要一两个星期吧，一般人应该是一个月或者是更长的时间，这个是很独特的一种经验，是没有任何其他的艺术媒体能够做到的，这画画当然没可能了，你当然可以每天看着这张画看一个月，但是你不能住在里面一个月，然后短篇诗、散文、电影、剧场所有这些都是时间上是比较短，你可以受了很深的影响，或者是印象很深，但是你不能住在里面很长的时间，你一定要出来。唯一一种就是长篇作品，你是可以留在里面很长的时间，那在这个时间里面，你是有两个人生了，一个是你现实的，另外就是你读长篇里面的经验，所以我觉得这个是非常独特的东西，是不能被取代的，因此我就觉得要发挥这样的长篇特点。
文/谭文娟
董启章简介
董启章毕业于香港大学，毕业后投身文字创作，1992年于杂志发表首篇小说〈西西利亚〉，之后再于多份报章杂志发表作品。董启章凭着〈安卓珍尼──一个不存在的物种的进化史〉获颁台湾联合文学小说新人奖。其后他亦在文学上作多方面的尝试，当中一系列以校园为背景的短篇小说集︰《纪念册》、《小冬校园》及《家课册》成功吸引年轻读者群。而由《地图集》、《梦华录》、《繁胜录》及《博物志》组成的“V城系列”，则描绘出回归前后，香港的社会形态及香港人的忐忑心态。
董启章勇于挑战自我。他于2000年后，着手筹划他的长篇小说三部曲︰《天工开物栩栩如真》、《时间繁史哑瓷之光》及《物种源始贝贝重生》，洋洋一百五十万字，由个人出发，同步描绘香港的时代变迁，亦不忘带出世界观。他的努力及才华得到文坛肯定，《天工开物栩栩如真》及《时间繁史哑瓷之光》分别获颁第一及第二届红楼梦长篇小说奖决审团奖，《天工开物栩栩如真》亦获颁第一届惠生。施耐庵文学奖。
董启章在写作之余，亦享受与不同界别的创作人交流切磋。2004年就应香港艺术中心的邀请，为《艺讯》月刊内的《对角艺术》图文志撰稿，并配合本地插画师利志达的作品，表达不同的讯息。他亦曾经与多个剧团，包括演戏家族、前进进戏剧工作坊及7A班戏剧组合作，将作品改编成剧场作品。
